光明日报记者 李嘉欣 远山滚滚，炊烟袅袅。沿着蜿蜒的乡间小路行走，在拐角处，一栋别致的建筑跃入眼帘，为小村庄增添了一抹新的色彩。走近一看，原来是一座美术馆。 近年来，原本存在于城市的美术馆在乡村如雨后春笋般涌现，成为艺术融入乡村建设的重要载体。但如何让美术馆真正扎根乡村、发挥作用，还有很多值得探索的地方。 激活当地文化的实践 游客参观北京市怀柔区渤海镇北沟村。近年来，北沟村建成了独具特色的美术馆、乡村阅览室等设施，成为乡村文化之父，吸引了大量游客。新华社 燕山起伏，慕田峪长城横亘山间。乡村美术馆扎根这样的环境。记者近日参观了位于北京市怀柔区渤海镇北沟村的WA美术馆。博物馆的外墙由黄色琉璃瓦砌成，在阳光的反射下镀上了一层金光。与周边居民的红砖建筑遥相呼应，传递出大山深处现代艺术之美的另一面。 WA美术馆因北沟村的烧瓦厂而得名。地点原本是村口的一家面馆。 2021年美术馆建成后，将成为北沟村新的文化地标。 “从外面看起来很好，让我们的村庄看起来更好。”村民孙女士告诉记者，村民们经常去西澳美术馆，他还去看了一个木偶主题的展览。 我家门口的美术馆不仅好看，还给村里带来了实实在在的流量。在村民的记忆中曹大爷，北沟村已经变成了“远方的村庄”，现在却“游人如织”。依托慕田峪长城、瓦艺博物馆、瓦厂酒店以及独具特色的村落民宿等景点，这座幽静的山中已成为北京著名的“国际文化村”。 千里之外，在甘肃省秦安县石节子村，石节子美术馆已经在这里矗立了十多年。以黄土悬崖为纸场，以村民为画布，长期的艺术渗透，让曾经平凡的石节子村发生了巨大的变化。村民从“艺术”的旁观者变成了“创造者”：在辣椒展上朗诵诗歌、用葫芦形象传递祝福、把昔日的垃圾变成雕塑群……2024年，石节子村被评选为“中国大众文化品牌典型案例”，成为全国文化复兴的标杆。 叉美术馆、泥美术馆、智美术馆……放眼望去，辽阔的森林，更多的美术馆扎根于乡村。 “生长”在乡村的艺术空间，成为连接城乡、激活乡村文化传统的媒介。专家指出，MGA乡村艺术馆的发展一方面得益于国家政策的支持，也是对乡村文化需求的回应。中国乡村天然蕴藏着真实、优雅、温柔、宁静的审美基因，美术馆通过展览等活动构建链接公众美育的文化空间。 “乡村美术馆成为激活当地文化的一种实践，让村民在熟悉的日常生活中重新发现自己的文化根源。”中央美术学院教授、美育研究所所长宋修健指出UT。 拥抱艺术与乡村之间的联系 广西柳州市柳江区四郎村，孩子们在田间写生。新华社 今天国庆节，浙西山区泥艺博物馆执行馆长陈浩每天从早忙到晚，接待一波又一波的游客。 “周边大城市的游客越来越多，相比传统美术馆，乡村美术馆有更大的想象空间，发展前景也很大。”陈浩说道。 不过，陈浩也有问题。 “除了展览工作，美术馆还要处理好与村民、当地文化的关系，这是一个很大的挑战。”他说。 记者调查发现，乡村艺术融合的愿景虽然美好，但培训过程中的挑战和问题也逐渐显现。比如一些乡村艺术女孩的展览空间展览内容运用不当，展览内容空洞无吸引力；有的经营较差，客流量低，急需专业人才接驳；而一些建筑表现形式与乡村环境不相协调，反而破坏了当地的自然风貌。 今年9月发布的《文艺兴农》工作计划(2025-2027年)明确提出，提高美育中心、乡村美术馆等空间利用效率。 部分乡村美术馆为何遭遇“水土不服”？ “乡村艺术美术馆不仅仅是把一个城市美术馆搬到乡村，它真正的目的是重塑乡村生活。复旦大学哲学学院艺术哲学系教授、策展人卢明君注意到，一些涉足乡村的艺术家角色定位不清，仍然介入景观。” "Artists must carry out以传承乡村建设为创作起点，在深刻理解和准确把握当地文化脉络和风土人情的基础上，深入乡村生活，深入了解、挖掘新鲜素材，因地制宜完成有效改造。卢明军建议，可以根据不同地区的文化传统，设立专门从事美术馆工作的专业人员。在具有传统剪纸文化的村庄设立，探索和保护非物质文化遗产资源。 乡村美术馆需要与整个乡村建立一个相互支撑、依存的关系。陈浩对此深有感触：“‘远亲不如邻居。’”美术馆尤其需要村民的支持。秋收时节，村民们都会来这里晒太阳。金黄的南瓜、玉米、红辣椒，把泥艺术馆衬托得别具一格的美。 打造开放的审美课堂为村民提供良好的教育场所 农场美术馆不一定是封闭的展厅。闲置的客厅、广场、田园一角，甚至村委会办公室都可以成为艺术的空间。采访中，多位专家建议，必须打破乡村美术馆展墙的限制，将艺术和乡村环境纳入其中并加以符号化。 “理想的乡村美术馆应该是无基础的、流动的，应该让整个村庄成为艺术的发生地，让艺术品与乡村的自然景观、劳动、生活形成一个系统，让美的表达干净利落地实现文化传承与经济发展的良性互动。”宋修健说。 “前个月我去芙娘买茶了。”一首《琵琶行》让世界认识了江西省浮娘县的茶文化。但现在，四面八方的人们有了新的理由共同努力我去芙娘。 芙蓉县韩溪村狮子园村组，将现代艺术品散布在茶园、老厩、田间，形成“艺术在芙蓉”展览，形成一个无国界的“露天博物馆”。 在这里，韩溪村的村民不仅参与艺术共创，还开展“艺术馆”的讲解工作。村民邓青是“艺术在芙娘”展览的志愿者。他分享了自己的经历：“有的游客会问我，这里值得买门票吗？我说这里的艺术展和其他地方的艺术展不一样，在其他地方，艺术展是关于作品的，我们在这里看的是石子园的历史。” 展览结束后，邓青兴奋地在日记中写道：“我以前从来没有理解过艺术，什么是艺术？艺术是交流，是情感的媒介，这是我自己对艺术的理解。” “乡村艺术融合的关键在于人。去乡村不仅是完成一种意境，更是与周围环境、文化、人的互动。各种艺术实践都不能流于形式。他们应该活着留下。希望汉溪村的“芙娘艺术”不仅仅是一场精心策划的展览，而是一种鼓励村民参与艺术的方式，让每个人都能体验到艺术带来的审美愉悦。 “乡村美术馆在乡村的主要使命是建立一个既‘扎根于当地’又能够‘向上生长’的美育体系，提供常态化的美育平台，让审美体验成为村民日常生活的一部分。”宋修健教导。 事实上，无论是乡村美术馆的建设，还是乡村艺术日益多元化的实践，其主要目的都是为了让更多的人分享美、表达美，更好地满足村民和游客的精神文化需求。只有贴近土地，倾听村民的真实需求，深植广大乡村，才能创造变革的艺术。 “与其说‘艺术融入当地’，不如说‘艺术诞生于当地’。”陆明君明确的说道。 忽然天色已晚，我赶着骡马，锄地回来了。目不暇接的不仅是一处山水，更是一座早已融入日常生活的美术馆。乡村的诗意发展蕴含其中。 山东省莘县魏庄镇东江店村的美术老师画了一幅主题墙画。光明日报记者 郭俊峰 摄/光明影业 内蒙古呼和浩特市回民区西乌苏图村回空间艺术中心。新华社（项目协调人：光明日报记者 陈海波） 《光明每一天》（2025年12月09日07版）